江苏扬州漆器历史悠久，早在战国时期就已开始了，到了汉代，特别是经济繁荣的唐代至明清时期，扬州漆器就更加兴旺了。建国后，在继承优秀传统技法的同时，他们推陈出新，又取得不少新的成果。

江苏扬州漆器主要有多宝嵌漆器和螺钿漆器，多宝嵌是我国漆器工艺中别具一格的品种，是由明嘉靖年间著名匠师周翥创制的。它是选用翡翠、象牙、玛瑙、青玉、白玉、芙蓉石、青金晶、木变石等珍贵材料，并利用其天然色泽，雕镂拼接于漆地上，使珍玉镶嵌和漆器珠联壁合，天衣无缝，相得益彰，具有华丽富贵、典雅、浑厚的优点。

1959年著名艺人梁国海、王国治选用了画家陈之佛的画稿，和一些青年艺人精心制作了“和平之春”、“喜鹊登梅”大挂屏，至今仍陈列在北京人民大会堂江苏厅内。1983年在胡耀邦总书记访问日本时，将“松鹤延年”这一多宝嵌漆器屏风，赠给了天皇。这幅屏风，用紫檀木做框架并有雕花、朱红色的漆底子上，用各种珍宝美玉，镶嵌成了8只仙鹤在翩翩起舞，并配以各种松树、石山、梅花、牡丹等花卉，显得华丽富贵，古色古香。是扬州漆器的优秀作品。

扬州螺钿漆器早在明代就已久负盛名，又分为平磨螺钿、点螺两大类。平磨螺钿是把各色贝壳，打磨成薄片，用特制的工具做出各种人物、风景、楼台亭阁、花鸟虫鱼等图案，拼贴镶嵌于漆地上，再经髹饰推光而成。它的特点是漆底光亮如镜，黑白分明，图案疏朗有致，风格清雅素洁。点螺是精心选用蚌壳、云母、夜光螺等优质贝壳，将其磨成相当于人发1／3细的丝，再用特制的工具，割切成细若秋毫的点、丝、片，一点点地嵌于漆底上，有时还间以金丝银片，再经髹饰，推光而成。它的风格是，五光十色，灿若虹霞，精致纤巧，尤其是点螺作品的边缘，常采用细致的二方连续图案，使作品更富于装饰性。1979年初由工艺师吴辰设计、高永茂等制作的点螺台屏“锦绣万年春”，高6公分，宽72公分，表现了在绿树苍翠之中，一只孔雀亭亭玉立，四周的紫藤花盛开，一派春意盎然的画面。宝蓝色的螺钿在黑色如镜的漆底上，闪烁跳耀，螺钿与漆相得益彰，达到了很好的艺术效果。